单行本的连环画受欢迎的程度并不在专业刊物之下,甚至更高一些。上世纪五六十年代,看连环画是国人主要的娱乐方式之一。那个时期,娱乐生活相对单调、匮乏,有知识有文化的人也不像今天比比皆是。许多人接受不了纯文字的读物,特别是学龄前或刚踏入校门的孩子,认的字有限,却又有强烈的求知欲、好奇心,连环画恰恰迎合了这种需要,弥补了这个缺陷,成为相当多人的“挚爱”。一批在今天看来仍很有艺术价值与艺术地位的连环画应运而出。像丁斌曾、韩和平的《铁道游击队》,贺友直的《山乡巨变》,陆俨少的《牛虻》,赵宏本的《白蛇传》,刘继卣的《杨门女将》《朝阳沟》《东郭先生》等,深深教育和感染了一代又一代人,印刷数量更是出奇地惊人。10册的《铁道游击队》先后再版20次,印数达到3652万册。
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黄浦油画回收之老版连环画好在哪里
1.新版书固然印刷、装帧精美,10品。但是买老版书的有怀旧心理,就是图个“旧”。发黄的纸张(现在四色印刷也是模仿这个吧),斑驳的印刷,仿佛历经沧桑岁月。情歌还是老的好。 2.新版10品、新,但由于有些没有原稿了,还不如原汁原味的老版清晰。 3.有些老版的卖点是大黄纸,现在新版的没有这种纸张了吧。 4.字体不同。以老三国为例,老三国的繁体楷体脚本,新版没有了。现在虽然有楷体,但和以前的楷体风格不同了,大家稍微观察一下即可发现。 5.早期再版书的对白字体是印刷体,在连友的一再提醒下才改回手写体,可见现在的编辑根本没有get到连环画的“点”。 6.物以稀为贵,这是老版书涨价的主要原因吧。类比一下:吃饭几元、几十元、几百元都能吃一顿;住店,几十元、几百元,几千元都可住一晚;开车,几万、几十万,几百万都是车。连环画也是这样,几元的,几十元的,几百元的,几千元的,甚至上万元的,都有。10品的老版书,几乎都是上千元一本,工薪阶层很难玩的起了。 7.岁月的功劳:新版书硬剌剌的、扎手,老版书由于岁月的原因,柔软,轻盈;还是由于岁月的原因,那些印刷的图画、字体,油墨完全渗透进了纸里,仿佛镌刻在了纸上。“一壶浊酒喜相逢,古今多少事,都付笑谈中”。 8.书画一体,例如津美的书,很多脚本是手写体,现在新版、原创还会在意这个“点”吗? 9.那时印刷技术不同,封面色彩温润自然。线装,也几乎失传了。 10.五六十年代写实,八十年代学院派,写意,夸张变形了。五六十年代几乎最好的画家在画连环画,现在呢,最好的画家会画连环画吗?
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黄浦油画回收之连环画艺术特点的故事性
连环画做为一种文艺读物,大都通过一定的故事情节来表达主题思想,这和小说、戏剧、叙事诗、影视有共同的一面。当然连环画也有专门为宣传政策法令的,或介绍知识的,或报导新闻事件和人物事迹的,这些连环画就不一定要有什么故事性。但从连环画总体上来看,表现故事,而且通过故事塑造人物形象,是它的一大特点。
如果没有生动曲折、引人入胜的故事,连环画就不会拥有那么广大的读者,即使主题思想多么重要,也不能达到感染和教育读者的作用。所以“小人书”要想吸引众多的读者,一定要故事性强,读起来才能津津有味。
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黄浦油画回收之《雪雁》(连环画)何多苓:
如今,在国家文艺创作繁荣的时代背景下,不少新生美术力量加入了连环画的创作队伍。连环画最初的教育、扫盲作用逐渐减弱,发展为更纯粹的艺术表达形式。美术家们用连环画记录生活感悟、讲述时代故事、讴歌身边榜样、纪念先贤巨匠。赞颂地球物理学家黄大年的连环画作品《至诚报国 黄大年》,体现了对传统连环画的继承和发扬,充分发挥了连环画在叙事上的艺术优势,以直观生动的人物形象,详实地展现了黄大年光辉而短暂的一生。
黄浦油画回收之连环画的刻画
刻画外部境的时候,对于建筑物的刻画,多采用传统的“界画”,通过对古典建筑细致入微的刻画,高度写实的反映了现实生活场景。例如,王叔晖所绘的《西厢记》里面张生所住的屋宇,线条流畅结构细致,就采用传统“界画”的画法,看起来生动形象,古木参天的院落跃然纸上。通过写实性技法来表现写实性的场景,连环画的写实性特征在形式与内容上达到了高度的统一,因此我们可以说写实性也是连环画画面的一大特征。