长宁字画回收之架上连环画的广泛关注
“全国架上连环画展”是美术家协会连环画艺委会的全国届展,更是中国美协艺委会一块引人瞩目的学术品牌,展览不论从形式还是内容都更趋于成熟和完整。 展览主题一直以来围绕缅怀革命先烈、弘扬民族精神,艺术再现中国共产党团结带领人民不懈奋斗的光辉历程,通过连环画特有的“讲故事”的表达方式,描绘了不屈不挠的中华民族一场场气壮山河的斗争和一曲曲可歌可泣的史诗。展览一经展出,便引发社会和业内的对“架上连环画”的广泛关注。
![](https://www.feipinzhan.com/file/upload/202105/17/1025223811671.jpg)
长宁字画回收之连环画的常识浅说:
传统连环画和当代卡通连环画是不同时代的产物,它们在不同时代里各领风骚,这里所指的传统连环画主要是指50一70年代流行于我国的“小人书”,而当代卡通连环画则主要是指90年代以来占据我国连环画市场,以日本、香港为代表的大多具有一种标准化造型、表现形式很公式化的卡通连环画。一、传统连环画的魅力与困境:传统连环画是我国的文化艺术瑰宝之一,是广大群众喜闻乐见的艺术形式,它图文并茂,雅俗共赏。在多媒体时代来临前,在相对单调、贫乏的文化土壤中,在经济尚不发达的年代,人们需要精神粮食来调节自己的生活,丰富自己的人生,安慰自己寂寞的心灵,而“小人书”这种独具艺术魅力与传播优势的娱乐方式,是当时最通俗的消费品。我国传统连环画在众多连环画工作者的勤奋工作中,创作出了大量经典之作,结出了丰硕的果实。如张乐平的“三毛流浪记”,贺友直的“山乡巨变”、华三川的“白毛女”……它伴随着一代代青少年走过了他们的成长之路,影响着他们一生的人生观、价值观的形成。那时,从都市到乡镇,从学校到厂矿军营,哪个家庭没有几本“小人书”,它为人们的精神世界提供了丰富的营养。可以说我国50一70年代的青少年是伴随着连环画渡过他们的启蒙时期的。
![](https://www.feipinzhan.com/file/upload/202102/20/15184270114.jpg)
长宁字画回收之题材广泛,针对性强:
外国连环画除传统题材外,幽默笑话、武士侠客、体育竞技以及以宇宙为舞台的科幻故事都是热门题材。涉及各门学科知识及生活顾问类的连环画也在日益增多,甚至某些文字性很强的工具书和教科书也采用连环画的形式出版。在法国一套正在编辑的四十九卷百科全书就是连环画,此举还得到了法国政府的奖励。外国连坏画在开拓题材的同时,重视不同年龄、不同层次读者的需要,出版的连环画读物均有鲜明的特色和针对性。随着连环画的普及,成年人开始认识到连环画的教育价值,出现了一类新型连环画,这类连环画在选题上天文地理、历史时事、自然科学、法律政治、烹调剪裁几乎无所不包。这类着重阐明概念、传授知识和技能的作品,在日本称之为“纪实性连环画”,又叫“概念性连环画”。日本一家儿童读物出版社为每一个年级的小学生发行一种连环画杂志,既注意儿童的年龄特征又配合了学校、家庭在.文化品德方面对儿童的教育,很受学生、教师和家长的欢迎。
长宁字画回收之画家介绍
1、画家的品德与人脉
德高望重的人,大家都乐意接触,他们的书画作品也照样喜闻乐见。人品既高,画品不得不高。待人接物有风度,提携后进,自然人人敬重,就像齐白石、黄宾虹、启功、沈鹏等书画家。如此一来,有着高古情怀和澡雪精神的画家作品自然会受到欢迎。人脉如同血脉。血脉是人赖以生存的基础,人脉是事业成功的保障。画家的交际越广,人缘越好,支持的人也就越多,无论是在经济上还是在人力上。人脉、品德和佳作结合起来,市场自然是水到渠成。
2、画家的年龄结构
评论家在赞扬一些年龄较大的艺术家时,常用到“人画俱老”“人书俱老”的字眼。这是说书画家随着人生阅历的增加,对书画的理解,对笔墨精神的把握会更独到。这一点在中国画的写意画种中表现得尤为明显。有些作品需要艺术家更多的精力,所以在画家年富力强的时候也是多出精品的时候。比如一些工笔画、油画、大构图的山水等。收藏一些中青年的作品,潜力较大。眼下,一些书画名人的字画已炒到了一定的价位,而且,很多人收藏了之后就不再轻易拿出来流通了。
长宁字画回收之《雪雁》(连环画)何多苓:
如今,在国家文艺创作繁荣的时代背景下,不少新生美术力量加入了连环画的创作队伍。连环画最初的教育、扫盲作用逐渐减弱,发展为更纯粹的艺术表达形式。美术家们用连环画记录生活感悟、讲述时代故事、讴歌身边榜样、纪念先贤巨匠。赞颂地球物理学家黄大年的连环画作品《至诚报国 黄大年》,体现了对传统连环画的继承和发扬,充分发挥了连环画在叙事上的艺术优势,以直观生动的人物形象,详实地展现了黄大年光辉而短暂的一生。
长宁字画回收之单行本的连环画受欢迎的程度:
单行本的连环画受欢迎的程度并不在专业刊物之下,甚至更高一些。上世纪五六十年代,看连环画是国人主要的娱乐方式之一。那个时期,娱乐生活相对单调、匮乏,有知识有文化的人也不像今天比比皆是。许多人接受不了纯文字的读物,特别是学龄前或刚踏入校门的孩子,认的字有限,却又有强烈的求知欲、好奇心,连环画恰恰迎合了这种需要,弥补了这个缺陷,成为相当多人的“挚爱”。一批在今天看来仍很有艺术价值与艺术地位的连环画应运而出。像丁斌曾、韩和平的《铁道游击队》,贺友直的《山乡巨变》,陆俨少的《牛虻》,赵宏本的《白蛇传》,刘继卣的《杨门女将》《朝阳沟》《东郭先生》等,深深教育和感染了一代又一代人,印刷数量更是出奇地惊人。10册的《铁道游击队》先后再版20次,印数达到3652万册。
长宁字画回收之《维和女兵》(连环画)王娓
冯远以人物画见长,其笔墨语言从传统的疏淡飘逸、逸笔草草中抽离出形态美、黑白构成关系及可变性,又借鉴了西方艺术的造型、体量、结构等美感元素,展示为极具个性化的艺术旨趣与审美追求。中学时便喜爱绘画的冯远,自习连环画八年,作品《苹果树下》《扑不灭的烈火》《小向导》均是其早期的优秀作品,而连环画创作中大量的复杂造型、肢体结构的训练正是人物画创作必备的基础。
此外,何多苓的油画连环画《雪雁》、刘国辉的水墨连环画《老通宝》、独具装饰效果的高燕的连环画《贵妇还乡》、善用大面积的黑白色块对比的雷德祖的连环画《高山下的花环》,皆是在连环画创作中融入自己的艺术语言,并由此发展、拓宽了美术家自身的创作维度。这些美术家的艺术实践涉猎油画、版画、中国画等,而他们的单幅画作品又与早期连环画创作的风格自成一体,共同构建了贯穿美术家整个创作生涯的艺术脉络。一代代美术家改变着连环画的创作面貌,而连环画也在不知不觉中影响、催生着更多创作者的诞生。